Seeeds, galerie dédiée à la photographie culinaire

LE MANIFESTE

[FOOD] Photography is an art.

SEEEDS est la première galerie dédiée à la photographie culinaire.

Elle a pour vocation de promouvoir les œuvres des photographes français et internationaux qui utilisent l’élément culinaire comme source d’inspiration. Il est primordial de démontrer que la photographie culinaire n’est pas seulement la mise en image d’une délicieuse recette ou d’un beau dressage.

SEEEDS veut mettre en lumière les photographes qui explorent les limites de ce genre photographique sans contrainte de forme (reportage, analyse sociologique, expression figurative ou abstraite et autre) et ainsi porter leurs œuvres en meilleure place sur les cimaises des grands évènements de la photographie.

Nous souhaitons développer un espace de rencontres et d’échanges fructueux entre les artistes, les collectionneurs, les professionnels de la gastronomie et les institutions. Toutes les formes d’écritures doivent être représentées pour éclairer ce genre photographique, le faire mieux connaitre et permettre aux photographes de porter plus loin leurs recherches.

LES COLLECTIONS PERMANENTES

SEEEDS vous propose au travers de ses collections en ligne un accès direct aux travaux des photographes que la galerie accompagne dans la promotion de leur singularité, la mise en valeur de leurs travaux personnels et la valorisation de leur signature photographique.

Les œuvres mise en vente sur ce site proviennent de séries présentées dans les précédentes expositions mais aussi des séries non publiées ou non encore exposées dont vous avez ici la primeur.

Amateurs d'art, collectionneurs de photographies, particuliers ou entreprises, ce fond se veut évolutif, perpétuellement changeant pour vous offrir vos plus belles émotions, vous permettre de constituer vos collections les plus fines ou simplement vous construire une vision large de la photographie culinaire contemporaine.

MA FAMILLE EST UNE BOUCHERIE

FRANCK TREMBLAY

Des histoires humaines qui remontent à la surface grâce aux témoignages visuels de Franck Tremblay. Il parcoure la France entière à la recherche de ces boutiques d'un autre temps et de leur empreinte graphique.

WILLIAM SCOTT STUDY 2

ESTHER BELLEPOQUE

Esther Bellepoque poursuit ici son étude de l'œuvre du peintre anglais William Scott.

Réussira-t-elle à percer son mystère?

SOURCE

ISABELLE SMOLINSKI

A travers cette série, Isabelle Smolinski observe, apprécie et s'amuse des formes et des couleurs des plantes comestibles. Se nourrir de la beauté des choses simples, évidentes qui, assemblées, font apparaitre un tableau merveilleux, hypnotique qui nous invite à la contemplation.

COURGES

DAVID JAPY

Loin d’une quête conceptuelle, David s’attache à dévoiler l’harmonie intrinsèque des choses. Il croise exploration photographique et traitement pictural pour nous livrer un éloge touchant de la beauté. Mêlant douceur et austérité, il rend invisible l’origine et la direction de la lumière, elle devient diffuse. L’image nous questionne : la beauté ne serait-elle qu’une question de regard? Combien de poésies ordinaires nous échappent?

REFINED

SÉBASTIEN DUBOIS-DIDCOCK

Refined est une série photographique qui embellit l’utilisation de produits pétrochimiques dans l’industrie agroalimentaire pour susciter la prise de conscience. Le fruit se révèle grace au voile de pétrole. On pourrait dire encore que ce voile obscur étouffe le fruit , symbole de l'emprise de l'industrie sur l'agriculture contemporaine.

SOUNDS OF CREATION

CRISTINA JACOB

Observez l'intérieur d'une citrouille.... découvrez le son de la création
Aujourd'hui, la science moderne prouve que l'existence entière est une vibration.
Là où il y a une vibration, il y a forcément un son.
L'être humain n'est pas seulement une vibration.
Nous sommes un son.

-Cristina Jacob-

SKIN COLLECTION

CRISTINA JACOB

Les êtres humains sont continuellement jugés sur la couleur de leur peau.
Ce projet s'intéresse à la peau des ingrédients de notre alimentation quotidienne et à la façon dont la nature a créé une remarquable diversité qui participe à son infinie beauté.
La nature se sent à l'aise dans sa peau, les humains devraient en prendre de la graine.
La diversité est une source d'inspiration, elle nous fait grandir.

-Cristina Jacob

WILLIAM SCOTT STUDY

ESTHER BELLEPOQUE

L'œuvre de Scott garde tout son mystère malgré cette étude.
Les casseroles, les assiettes, les poissons et les bols, sujets simples et naturels à première vue, maintiennent une tension, une relation particulière entre eux et l'espace où ils se trouvent. Les perspectives, et les lignes de fuite disparaissent, aucune règle ou guide ne s'applique, mais tout est là.
C'est dans ce langage abstrait et figuratif, dans l'abandon de toute intention de le rationaliser, que la célébration de l'espace, de la couleur et de la forme commence !
-Esther Bellepoque

PRINTS

ZAIRA ZAROTTI

"J'essaie de m'attarder sur la beauté des choses ordinaires car tout peut être prétexte à une investigation visuelle. Je dirais que ma photographie est comme une illusion. Une petite fenêtre sur l'esthétique du quotidien, sur ces petites choses qui appartiennent à chacun, comme la nourriture."

ZAIRA ZAROTTI

VANITÉ(S)

PHILIPPE VAURÈS SANTAMARIA

Une série qui reprend les codes de la peinture où le titre entretient une confusion chère à l'artiste.

Vanité du photographe? Sacrifice vain de l'animal sur l'autel de la photographie ? Représentation allégorique de la fragilité humaine par la simple mise en miroir de celle de l'animal ?

Dans tous les cas une lumière et des tirages magnifiques de la même facture que la photographie "Envers" présentée à la dernière exposition de la galerie (toujours accessible en ligne).

/DE.GYS.TE/

SÉBASTIEN DUBOIS DIDCOCK

Du mot latin degusto

- gusto (goûter) et

- de (marque l'achèvement, la plénitude, l'intensité)

Une dégustation visuelle autour d'un Côtes-du-Rhône rouge et d'un vin d'Alsace blanc.

PIXELS

STÉPHANE BAHIC

Photographie ou dessin au fusain ? Noir et blanc ? L’œil se pose et se repose, sur un ananas comme un buisson ardent, une carotte suspendue à ses fanes, une salade qui n’en fait pas, une grappe sans tomates tel un insecte rampant. Fruits et légumes inanimés, avez-vous donc une âme ? Elle est là, palpable, évidente malgré l’abstraction formelle. Par le choix des couleurs, le végétal prend vie. De petits pixels chromatiques s’échappent de la nature morte, grains de pollen emportés par le vent pour aller fertiliser des terres nouvelles. À chacun ses pantones, l’essence précède l’existence. L’ananas redresse la tête, la carotte se déploie, la batavia se met à respirer, les tomates disparues se réincarnent.

Stéphane Méjanès (journaliste)

MONOCHROME

GUILLAUME CZERW

Responsable d'environ 40 % des émissions mondiales de carbone, le secteur agricole industriel a un impact sur bien plus que notre santé personnelle.

Refined est une œuvre photographique qui esthétise le fruit, le légume pour mieux dénoncer l'utilisation de la pétrochimie (pesticides, insecticides) dans ces process agricoles.

Les tirages vendus sont tous réalisés sous le contrôle de l'artiste et garantis par un certificat inviolable édité par la société ARTTRUST. La galerie ne gère pas l'encadrement des images mais se fera un plaisir de vous orienter vers les professionnels les plus qualifiés.